Willem Dafoe는 악당으로서

Willem Dafoe는 표현력이 풍부

Willem Dafoe는

Tobey Maguire와 Kirsten Dunst의 거꾸로 된 키스는 상징적이며 영화의 구식 낭만주의를 구현합니다.
한편 피터의 이중생활의 긴장감은 스파이더맨 의상의 아이렌즈를 거울처럼 디자인한 의상 디자인에서도 여실히 드러난다. 그들은 영화에서 가장 인상적인 장면 중 하나를 만듭니다. 메리 제인을 구할 것인지 아니면 아이들로 가득 찬 케이블카를 구할 것인지, 그가 사랑하는 사람 또는 그가 보호하기로 맹세한 시민들 사이에서 선택해야 하는 것처럼 보입니다. 다른 눈으로(이것은 스파이더맨이기 때문에 그는 물론 모든 역경에 맞서 둘 다 구하기로 결정합니다). 엔터테인먼트 웹사이트 Crunchyroll의 수석 작가인 Daniel Dockery가 말한 것처럼 이는 “스릴 넘치는 시각적 은유로 표현된 이중 정체성의 투쟁”의 많은 사례 중 하나입니다. Peter Parker의 이중성은 그런 다음 Dafoe의 연기에 반영됩니다. Norman Osborn, 부유한 맨해튼 사람이 오늘날의 골룸처럼 Green Goblin으로 변신합니다. 그러나 여기서 중요한 변형 특수 효과는 CGI가 아니라 Dafoe의 얼굴의 탄력입니다. 그는 믿을 수 없을 정도로 육체적인 연기, 모든 큰 연극적 표현과 움직임으로, 대신에 맥과이어가 안쪽으로 후퇴합니다.

Willem

영화 성공의 또 다른 핵심은 가슴

아픈 로맨스다. 사람들은 먼저 캐릭터를 하늘을 나는 행동과 연관지을 수 있지만 스파이더맨 신화에는 마음의 문제에 대한 특별한 애착이 있습니다. Peter Parker와 Mary Jane은 만화책에서 가장 사랑받는 커플 중 하나일 것입니다. 그리고 앤드류 가필드와 톰 홀랜드 스파이디 시대도 그리움으로 가득 차 있지만, 그 로맨스는 Raimi/Maguire 영화의 프레젠테이션에서 가장 강하게 느껴집니다.

전체 기사는 MTV 상을 수상한 Maguire와 Kirsten Dunst의 Mary Jane 사이의 거꾸로 된 키스에
념 할 수 있지만 간단히 말해서 그것은 상징적 인 동시에 영화의 구식 낭만주의를 구현합니다.
Parker의 내레이션이 그만큼 주목할만한 것입니다. 메리 제인은 스파이더맨으로 삶을 영위합니다.
Raimi의 개념에서, 이 Mary Jane(Dunst가 처음에 그녀가 캐스팅되었다고 생각했던 정식 첫
번째 여자친구 Gwen Stacy의 입장에 서는 것)은 만화책에서 그녀의 캐릭터를 더 단순하고
현실감 있게 받아들인 것입니다. 전형적인 옆집 소녀일 뿐만 아니라 불안, 가족 문제, 재정적
문제를 안고 있는 누군가가 화면에 펼쳐집니다.

Mary Jane은 또한 Spider-Man의 Superman에 대한 Lois Lane과 같은 것입니다. 끊임없이 위험에 처한 결과로 남자 자신보다 먼저 신비한 상징과 낭만적 인 관계를 시작하고 Peter가이 두 부분 사이에서 느끼는 소외감을 다시 심화시킵니다. 그의 삶의. 그의 두 자아, 소심한 괴짜와 어메이징 스파이더맨, 사랑에 빠진 10대이자 액션 영웅 사이의 긴장, 그의 성장통과 자주 언급되는 책임감은 모두 그 시대의 가장 인상적이고 비참한 블록버스터 결말 중 하나로 이어집니다. 영웅이 하루를 구하더라도 그는 여전히 잃는다. 메리 제인이 파커에 대한 사랑을 선언하는 동안 그는 파커를 거부해야 한다고 느낀다.